هوميروس: شاعر الإلياذة والأوديسة

هوميروس هو الاسم الذي نسبه التقليد لأعظم شعراء اليونان القديمة، مؤلف (أو جامع) الإلياذة والأوديسة، الملحمتين المؤسستين للأدب الغربي. أُلّفت هذه القصائد في التقليد الشفهي لليونان القديمة، وشكّلت طريقة فهم اليونانيين لآلهتهم وأبطالهم وأنفسهم لقرون.

ما إذا كان هوميروس فرداً تاريخياً واحداً أو شخصية مركبة أو اسماً مناسباً لتقليد شفهي طويل يظل أحد الألغاز الكبرى غير المحلولة في الدراسات الكلاسيكية، نقاش يُعرف بـ"المسألة الهوميرية." ما هو مؤكد أن القصائد المنسوبة إليه مارست تأثيراً لا نظير له على الفن والأدب والفلسفة والثقافة لما يقرب من ثلاثة آلاف عام.

لم يكن لدى اليونانيين القدماء شك يُذكر في أن هوميروس كان شخصاً حقيقياً، شاعراً أعمى جوالاً من إيونيا (الساحل الغربي لتركيا الحالية)، ربما من جزيرة خيوس أو مدينة سميرنا. ادّعت سبع مدن أنها مسقط رأسه. اعتُقد أنه عاش نحو القرن الثامن أو التاسع ق.م، رغم أن بعض المصادر القديمة وضعته في زمن بعيد يعود إلى حرب طروادة ذاتها.

عقّدت الدراسات الحديثة هذه الصورة بشكل كبير. تُظهر الإلياذة والأوديسة آثار تأليف شفهي طويل، بصيغ ثابتة وألقاب متكررة وأنماط بنيوية نموذجية للشعر الشفهي المنقول عبر أجيال من الشعراء الجوّالين (أويدوي). يرى بعض الباحثين أن الملحمتين ألّفهما شاعران مختلفان. بينما يرى آخرون أن عبقرياً واحداً منح كلتيهما شكلهما.

الرأي السائد اليوم أن هوميروس، أياً كان، عمل في نهاية تقليد شفهي متعدد القرون، مُعطياً شكله النهائي لروايات تداولت منذ العصر الميسيني. دُوّنت القصائد على الأرجح في القرن السادس أو السابع ق.م، ربما في أثينا في عهد الطاغية بيسيستراتوس.

الإلياذة قصيدة ملحمية من 24 نشيداً ونحو 15,700 بيت، تدور في الأسابيع الأخيرة من حرب طروادة. موضوعها المركزي هو مينيس، "غضب" البطل اليوناني أخيل، الذي أشعل خلافه مع القائد أغاممنون حول الأسيرة بريسيس سلسلة عواقب مدمرة لليونانيين والطرواديين.

القصيدة ليست سرداً خطياً لكامل الحرب. تركز بإحكام على حلقة درامية قصيرة، مُتشابكةً مشاهد قتال مذهلة وصوراً نفسية حميمة ومجالس إلهية على الأولمبوس ولحظات من الرثاء الإنساني العميق، أبرزها المشهد الذي يأتي فيه الملك الطروادي بريام إلى أخيل لافتداء جثة ابنه هكتور.

تستكشف الإلياذة موضوعات خالدة: طبيعة البطولة والمجد (كليوس)، ثمن الكبرياء والغضب، دور القدر والإرادة الإلهية، هشاشة الحياة البشرية ومأساة الحرب. أبطالها، أخيل وهكتور وأياكس وديوميديس، أصبحوا النماذج المحددة للبطولة اليونانية.

تتبع الأوديسة رحلة البطل الماكر أوديسيوس الطويلة والمحفوفة بالمخاطر وهو يحاول العودة إلى وطنه إيثاكا بعد سقوط طروادة. تستغرق الرحلة عشر سنوات وتواجهه بوحوش وساحرات وآلهة وعالم الموتى وإغراءات الخلود.

على عكس العظمة الحربية في الإلياذة، الأوديسة قصة مغامرة غنية بالمواقع الغريبة واللقاءات الخارقة والدراما المنزلية. هي أيضاً قصة هوية وعودة إلى الوطن: يجب على أوديسيوس أن يستعيد مملكته وزوجته بينيلوبي وابنه تيليماخوس في مواجهة الخُطّاب الذين اجتاحوا قصره.

تحتفي القصيدة بالذكاء والقدرة على التكيف والصبر كفضائل بطولية إلى جانب الشجاعة الجسدية. ينجح أوديسيوس لا بالقوة الغاشمة بل بدهائه المشهور (ميتيس). أدخلت الأوديسة إلى الأدب الغربي الرحلة كاستعارة للتجربة الإنسانية.

أُلّفت الملحمتان الهوميريتان في البحر السداسي الدكتيلي، الوزن المعياري للشعر الملحمي اليوناني. سمة مميزة لأسلوب هوميروس هي استخدام الألقاب الصيغية، تعبيرات وصفية متكررة مرتبطة بالشخصيات والأشياء: أخيل "السريع القدمين"، البحر "بلون النبيذ"، الفجر "ذو الأصابع الوردية." كانت هذه الصيغ لبنات التأليف الشفهي، تُمكّن الشعراء من تعديل الأسماء والأوصاف لتناسب الوزن أثناء الإنشاد.

يستخدم هوميروس أيضاً التشبيهات المطوّلة، مقارنات طويلة مفصّلة تُعلّق الحدث لوصف مشاهد من الحياة اليومية (الحصاد، الحيوانات، العواصف)، مُرسيةً العالم الملحمي في المألوف. تتميز القصائد الهوميرية أيضاً بافتتاحات وسط الأحداث، تدخلات إلهية، فهارس أبطال وخطب، كلها تقاليد ستحدد نوع الملحمة لقرون.

بالنسبة لليونانيين القدماء، كان هوميروس أكثر بكثير من شاعر. كان فعلياً كتابهم المقدس. كانت الملاحم الهوميرية المصدر الرئيسي الذي تعلّم منه معظم اليونانيين طبيعة الآلهة والعصر البطولي والعلاقة الصحيحة بين البشر والخالدين.

آلهة هوميروس مُجسّمة بحيوية: يتشاجرون ويتآمرون ويحبون وينحازون في الشؤون البشرية بشغف إنساني مفرط. المشاهد الأولمبية في الإلياذة، حيث يرأس زيوس الآلهة المتخاصمين، منحت اليونان القديمة صورتها الأكثر ديمومة للحكم الإلهي. شكّلت تدخلات الآلهة (التجليات) في الشؤون البشرية الأفكار اليونانية عن القدر والإرادة الإلهية والتقوى.

كتب المؤرخ هيرودوت أن هوميروس وهسيودوس معاً "أعطيا الآلهة أسماءهم، وحددا لهم مكرماتهم وفنونهم، ووصفا أشكالهم." لم يكن ذلك سوى مبالغة طفيفة: تغلغل اللاهوت الهوميري في الفكر الديني والفن والممارسة العبادية اليونانية.

تأثير هوميروس على الثقافة الغربية يكاد يكون مستحيل المبالغة فيه. في اليونان القديمة، كانت الإلياذة والأوديسة أساس التعليم. حفظ الصبية اليونانيون أجزاء كبيرة منهما، وخدمت الملاحم كنماذج للبلاغة والأخلاق وفن السرد. حمل الإسكندر الأكبر نسخة من الإلياذة في حملاته وأبقاها تحت وسادته إلى جانب خنجر.

صاغ الشعراء الرومان مثل فرجيل أعمالهم مباشرة على نهج هوميروس: الإنياذة دمج صريح للإلياذة والأوديسة مُنقل إلى الأسطورة الرومانية. عبر روما، انتشرت موضوعات هوميروس وشخصياته في التقليد الأدبي الأوروبي في العصور الوسطى وعصر النهضة.

في العصر الحديث، ألهم هوميروس تكييفات وإعادات كتابة لا تُحصى. يوليسيس لجيمس جويس، والعملاق المدفون لكازو إيشيغورو، وأغنية أخيل وكيركي لمادلين ميلر، وغيرها كثير. دخلت كلمة "أوديسة" اللغة العربية كاسم شائع للرحلة الطويلة والصعبة.

في اليونان القديمة، لم يكن الشعر الهوميري يُقرأ فحسب بل كان يُؤدّى. سافر مُنشدون محترفون يُسمّون الرابسوديين من مدينة إلى أخرى، يُلقون مقاطع طويلة من الملاحم في المهرجانات والمسابقات. تضمن مهرجان الباناثينايا الكبير في أثينا مسابقات الرابسوديين كحدث محوري.

في المدارس، كان هوميروس النص الرئيسي الذي تعلّم من خلاله الأطفال اليونانيون القراءة والكتابة والتفكير. تعامل الفلاسفة بعمق مع الملاحم: انتقد أفلاطون الشهير تصوير هوميروس للآلهة باعتبارهم نماذج أخلاقية غير جديرة، مع اقتباسه المستمر لهوميروس. أرسطو في المقابل أشاد بالإلياذة والأوديسة كنموذجين للوحدة والبناء الدرامي في فن الشعر.

أنتج العلماء الإسكندريون في القرنين الثالث والثاني ق.م، خاصة أريستارخوس الساموثراقي، طبعات نقدية للنصوص الهوميرية تشكل أساس ما نقرأه اليوم، مما جعل هوميروس أول موضوع لدراسة أدبية منهجية.