God of War: الأساطير اليونانية في ألعاب الفيديو

منذ ظهورها لأول مرة عام 2005، أصبحت سلسلة God of War من سوني إحدى أكثر سلاسل ألعاب الفيديو نجاحاً تجارياً وتأثيراً ثقافياً في التاريخ — وأحد أهم الوسائل التي وصلت بها الأساطير اليونانية إلى الثقافة الشعبية السائدة في القرن الحادي والعشرين.

تتبع السلسلة كريتوس، محارب متقشف يُخدع من قبل آريس لقتل عائلته، يصبح هو نفسه إله الحرب، ويقود في النهاية حرباً مدمرة ضد البانثيون اليوناني بأكمله. الأجزاء اللاحقة توسّع الأساطير لتشمل الآلهة الإسكندنافية، لكن الثلاثية اليونانية — God of War (2005) وGod of War II (2007) وGod of War III (2010) — تظل التأسيسية. تمزج السلسلة مواد أسطورية حقيقية مع إعادة اختراع جريئة، مُنشئة نسخة من اليونان القديمة مألوفة ومتحولة جذرياً في آن واحد.

كريتوس نفسه ليس مأخوذاً من شخصية محددة في الأساطير اليونانية القديمة، رغم أن اسمه حقيقي. في اليونانية القديمة، كراتوس يعني "القوة" أو "السلطة". يظهر كإله مجسّد في ثيوغونيا هسيودس وبشكل بارز في بروميثيوس مقيداً لإسخيلوس، حيث كراتوس (القوة) وبيا (العنف) خادمان لـزيوس يقيدان بروميثيوس بالصخرة.

كريتوس اللعبة يدين أكثر لتقليد البطل التراجيدي اليوناني — خاصة لشخصيات مثل هرقل وأجاكس — أكثر من مصدر أسطوري واحد. مثل هرقل، هو بشري بقوة استثنائية يدخل في خدمة إله، يُدفع لقتل عائلته بالتلاعب الإلهي، ويجب عليه إنجاز أعمال مستحيلة ظاهرياً نتيجة لذلك. مثل أجاكس، سمته المميزة غضب ينتهي بالدمار. الألعاب بهذا المعنى أسطورية في الروح أكثر منها في التفاصيل.

لقبه "شبح سبارتا"، إشارة إلى رماد عائلته المقتولة الذي لطّخ جلده بالأبيض، ليس له مصدر قديم لكنه يلتقط المنطق الأسطوري لبطل مسكون بجرائم ماضيه.

رغم إعادة الاختراع الإبداعية الكثيفة، تدمج سلسلة God of War كمية مفاجئة من المواد الأسطورية الأصيلة. العلاقات العائلية الأساسية للآلهة الأولمبيين — زيوس كملك، بوسيدون كإله البحر، هاديس كحاكم العالم السفلي، آريس كإله الحرب، أثينا كإلهة الحكمة — مقدمة بوفاء. تستخدم الألعاب المعادلات اليونانية-الرومانية الصحيحة وتعكس التسلسل الهرمي الحقيقي للنظام الإلهي.

التيتان وحرب التيتان يحظيان بمعالجة جوهرية. كرونوس (كرونوس) وأطلس وغايا وبروميثيوس يظهرون جميعاً بأدوار متسقة مع هوياتهم الأسطورية. أطلس يحمل السماء، وبروميثيوس مقيد ومعذب لإعطائه النار للبشرية، والعداء القديم بين التيتان والأولمبيين — كل ذلك مأخوذ من مصادر أصيلة تشمل ثيوغونيا هسيودس.

الوحوش والمخلوقات مُنفذة بشكل جيد خاصة. ميدوسا والهيدرا والسيكلوب والمينوتور وكيربيروس وخارون والمويرات والإيرينيات يظهرون جميعاً بأشكال متسقة مع أوصافهم الأسطورية. جغرافيا العالم السفلي — الإليزيوم، ونهرا ستيكس وليثي، والتارتاروس — تتبع الروايات القديمة بوفاء.

شفرات الفوضى، أسلحة كريتوس المميزة، مبتكرة، لكن مفهوم الأسلحة الإلهية المصنوعة لغرض محدد من قبل هيفايستوس يعكس تفكيراً أسطورياً أصيلاً حول التسليح الإلهي.

الانحراف الأكثر جوهرية هو معاملة الآلهة الأولمبيين كأشرار بشكل مباشر. في الديانة اليونانية القديمة، كانت الآلهة متقلبة وخطيرة — يمكنها معاقبة البشر على إهانات مُتصوَّرة ولم تكن ملزمة بالمعايير الأخلاقية البشرية — لكنها لم تكن ببساطة خصوماً شريرة يجب قتلها. مفهوم بشري يشن حرباً على الأولمب ويقتل الآلهة واحداً تلو الآخر كان سيكون كفراً ليوناني قديم بطريقة تتجاوز أي شيء في التراث الأسطوري.

الشخصيات الفردية مُعدَّلة بشكل كبير لأغراض درامية. زيوس، رغم أنه استبدادي في الأسطورة، يصبح طاغية مصاباً بجنون العظمة يقتل ابنه. هيرا تُختزل إلى شخصية سكيرة محتقرة. هيفايستوس، في الأساطير حرفي بارع رغم ظلم الآلهة له حافظ على مكانه في الأولمب، يُصوَّر كشخصية محطمة مستعبدة. هيرميس يفقد رهافة ومعقدية المحتال الأسطوري لصالح مجرد رسول مازح.

الجدول الزمني للألعاب يضغط ويخلط أيضاً بين الأساطير بطرق تخدم السرد. أحداث من تقاليد أسطورية متباعدة جداً — حرب التيتان، وأعمال هرقل، وأسطورة صندوق باندورا — تُنسج في قصة متصلة واحدة مع كريتوس في المركز، ممحية الأصول الثقافية والزمنية المتميزة لكل أسطورة.

صندوق باندورا يحظى بإعادة اختراع درامية بشكل خاص: في الأسطورة الأصلية، هو جرة (بيثوس) تحتوي شروراً تفلت إلى العالم عندما تفتحها باندورا بدافع الفضول؛ في اللعبة، هو الشيء الذي يحتوي قوة قتل زيوس. التحول من وعاء سلبي للشرور إلى سلاح فعّال يعكس ميل الألعاب العام لإعادة استخدام الأشياء الأسطورية لصالح لعبة الأكشن.

مأخوذة ككل، يمكن قراءة الثلاثية اليونانية لألعاب God of War كنسخة متطرفة من القوس التراجيدي اليوناني: بطل يتعرض لظلم فادح، يسعى لانتقام عنيف، وينتهي بجلب الكارثة ليس فقط على أعدائه بل على العالم بأسره. هذه البنية قريبة جداً من المأساة القديمة، خاصة تصويرات يوريبيديس لشخصيات مثل هرقل وميديا، اللذين تؤدي مظالمهما المبررة إلى عواقب وحشية.

نهاية God of War III، حيث تدمر أفعال كريتوس الآلهة وتترك اليونان في حطام، يمكن قراءتها كخاتمة قاتمة المنطق لدورة العنف الإلهي والعقاب التي تمر عبر جزء كبير من الأسطورة اليونانية. الآلهة التي ظلمت كريتوس تُعاقب؛ بشر اليونان يعانون. ليس هذا مختلفاً كثيراً عن منطق نساء طروادة ليوريبيديس، حيث يُتبع عنف اليونانيين ضد طروادة بتدمير الآلهة للأسطول اليوناني.

إعادة إطلاق 2018، المعنونة ببساطة God of War، تنقل كريتوس إلى عالم الأساطير الإسكندنافية، تحديداً عالم إيدا النثرية، المجموعة الآيسلندية من القرن الثالث عشر للأساطير الإسكندنافية. يعيش كريتوس الآن في المنفى في ميدغارد مع ابنه أتريوس، ورحلتهما تأخذهما عبر أساطير مُصوَّرة بعناية ووفاء كبيرين.

الأجزاء الإسكندنافية — God of War (2018) وGod of War: Ragnarök (2022) — أُشيد بها لأبحاثها الأسطورية. شخصيات مثل فريا وميمير وشجرة العالم يغدراسيل وثور وأودين وأحداث الراغناروك مرسومة باهتمام حقيقي بالمادة المصدر، حتى وإن أدخلت الألعاب حرياتها المميزة.

تجاور الأساطير اليونانية والإسكندنافية في قصة شخصية واحدة دفع العديد من اللاعبين لاستكشاف ومقارنة التقليدين — مساهمة غير مقصودة لكنها حقيقية في الثقافة الأسطورية الشعبية.

قدّمت سلسلة God of War لملايين اللاعبين أسماء وعلاقات وقصص الأساطير اليونانية. رغم أن نسخ الألعاب لهذه الأساطير مُرشّحة بشدة عبر منظور لعبة الأكشن، فإن الأسماء الأساسية — آريس وأفروديت وهيرميس وبوسيدون وهاديس وبيرسيفوني والمويرات وبروميثيوس — أصبحت مألوفة لجيل من اللاعبين الذين ربما لم يلتقوا بها أبداً لولا ذلك.

يُبلغ المعلمون عن علاقة معقدة مع السلسلة: من جهة، يصل الطلاب الذين لعبوا الألعاب بارتباطات مسبقة قوية (غالباً عنيفة وسلبية) لشخصيات مثل زيوس وآريس؛ من جهة أخرى، لديهم ارتباطات أصلاً، ويمكن توجيهها نحو المصادر القديمة الأغنى. معالجة الألعاب الوفية بشكل عام للعالم السفلي والتيتان والعديد من الوحوش تمنح المعلمين مادة حقيقية للعمل بها.

المصمم ديفيد جافي، مبتكر God of War الأصلية، ذكر المأساة اليونانية — تحديداً بنية البطل التراجيدي — كإلهام مباشر لقوس كريتوس. هذا الانخراط الواعي مع التراث، حتى في شكل متحوّل جذرياً، يميّز السلسلة عن الاستخدامات الزخرفية البحتة للصور الأسطورية.

باعت سلسلة God of War أكثر من 35 مليون نسخة حول العالم وأنتجت قصصاً مصورة وروايات ونقاشات اقتباس. تصميمها البصري — خاصة تصويراتها للمعابد اليونانية والأسلحة الإلهية والمخلوقات الأسطورية وعمارة الأولمب — شكّل الطريقة التي يتخيل بها جيل كامل الأسطورة اليونانية القديمة.

أثّرت السلسلة أيضاً على عدد لا يُحصى من الألعاب والوسائط الأخرى التي تستمد من الأساطير. نجاحها أثبت أن المواد الأسطورية القديمة يمكن أن تدعم سلسلة حديثة كبرى، ممهدة الطريق لألعاب مثل Hades وAssassin's Creed Odyssey وغيرها التي تتفاعل مع الأساطير اليونانية بدرجات متفاوتة من الوفاء.

مهما كانت حرياتها مع المصادر القديمة، أنجزت God of War شيئاً نادراً ما تنجحه الدراسات الكلاسيكية: جعلت آلهة الأولمب ملحّة وخطيرة وحيّة لجماهير لم تكن لتقرأ هسيودس أو بيندار أبداً. ليس هذا إنجازاً بسيطاً، وهو إنجاز أسطوري حقاً.